拍照识别人物简笔画软件,拍照识别人物简笔画软件下载

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1. 岩板和瓷板区别？
2. 有人说“超写实主义”风格的油画作品中没有“笔触的痕迹”，你是如何看待这样的说法？

岩板和瓷板区别？

瓷板亦称"瓷板画"、"瓷象"。是一种直接在瓷板上绘画的瓷制艺术品。烘烧后，画面永不褪色。产于江西。清末源于景德镇。是在中国的传统画法、陶瓷彩绘和西方照相术的基础上发展起来的。***用特制的瓷用颜料，以乳香油和云香油调色。初期只能描绘黑白瓷板画，后发展能画彩色瓷象，也能移植国画、油画、粉画和水彩画等美术作品。内容以人物为主。

陶瓷岩板，英文描述是SINTERED STONE，意思是“烧结的石头” ， 是由天然原料经过特殊工艺，借助万吨以上压机压制（超过15000吨），结合先进的生产技术，经过1200℃以上高温烧制而成，能够经得起切割、钻孔、打磨等加工过程的超大规格新型瓷质材料。

有人说“超写实主义”风格的油画作品中没有“笔触的痕迹”，你是如何看待这样的说法？

你这个提问提的有一种说不出的味，屎到***又拉不出的憋屈感。

既然是超写实，就不能看到有笔触，能看到笔触，就不是超写实了，顶多算写实，你要理解超写实的概念。
作 者：冷军

就举例几位画家的作品来说吧，就说天天有人推他作品的冷军吧，懂与不懂艺术的人对他作品第一眼都会惊叹一下。很真实。即使用放大镜也看不到笔触。对了，这就是超写实。就是这样，很真实，真实的让你感受不到画。

再说几位画家，杨云飞，陈丹青，陈逸飞，艾轩这几位，作品也很写实，但从来不会有人把他们的作品划入到超写实派里去。因为他们的作品虽然也写实，乍一看也看不到什么笔触，但直接也能看到特意艺术处理的颜色变化，近处仔细看也能看到笔触的绘画痕迹。
作者：杨云飞

但不能说谁比谁的好，两种风格。各有各的味道。萝卜***，各有喜欢的，论绘画本身，超写实做到了绘画的极致，论艺术性，超写实就没什么可说了，打死你论不过印象派，国画写意，也比不过烂大街的现代主义的实用性。
作者：陈丹青
作者：陈逸飞
作者：艾轩

诚谢诗夜城主题主邀请。

超写实绘画是兴起于二十世纪五六十年代的的一个油画画种。其最突出的特点是将写实绘画推到一个极致，具体表现在对局部细节刻画十分细腻逼真，达到惟妙惟肖纤毫毕现甚至超过照像图片的程度，因此超写实绘画又有照像主义绘画之说。

超写实绘画作品

因为超写实绘画极为细腻逼真，曾让很多人难辨其究竟是为绘画作品还是摄影作品，也难像欣赏其它画作那样比较容易看出画家留下的笔触痕迹，这是很正常的。

但是，绘画做为一种图象视觉艺术，其特定的创作方法创作过程必然会有笔触的痕迹。因为只要是绘画，必定是作者手工用画笔在画布上一笔一笔描绘出来的，任何一种绘画都不可能将笔触掩饰的无迹可寻，超写实绘画也不例外，也会留下笔触的。只不过由于超写实绘画十分细腻，画面效果胜如摄影作品，笔触痕迹相当轻淡，不大容易辨识倒是真的。

超写实绘画作品

从我们看到的许多当代超写实画家的作品中，乍一看，人们会以为是照片，但仔细看，会看出原来是超写实绘画，因为它的一些地方还是显现出画家的笔触痕迹的。

超写实绘画作品

超级写实主义的发展基础是照相主义，而照相主义的源头是照相机的发明，它们的历史时间大概有一百多年。超级写实主义有没有“笔触的痕迹”，是根据创作的过程而***取的手法，有时是没有，有时是故意有。

一、超级写实主义与照相主义。

因为超级写实主义是来源于照相主义，所以我们必须先了解照相主义。实际上，照相主义是照相机技术与传统画技的融合与创新，它开创了新的绘画艺术价值载体。

既然是照相机产生的照片，它首先是没有“笔触的痕迹”，完全由机器完成，但是对着照片而转化成绘画，它自然得有“笔触的痕迹”。当然了，它不是完全的人工描绘***。创作者会根据主观的构思来对照片的色彩、明暗、刚柔等等的改变，以达到自己想要的效果。

二、没有“笔触的痕迹”的逼真与内涵。

随着历史发展，画技的炉火纯青，超级写实主义产生后，绘画对象越来越逼真，甚至一根毫毛，一条细小的纹理，都能在绘画中。这让人有种错觉，找不到“笔触的痕迹”，简直像***的照相机拍摄出来般。

实际上，超级写实主义绘画与***照片完全是两回事。超级写实主义的创作者，一方面是突出逼真，一方面会有自己的主观突出，就是说创作者主观上调节光源的远近、线条的粗细、涂料的厚薄等等，凭此去承载与表达自己的构思与审美观念。

三、故意的“笔触的痕迹”。

有些超级写实主义的作品，既有完全的逼真与思想表达，又有故意的留下明显的“笔触的痕迹”。这不是败笔，反而是神来之笔。它的意旨在于完美之中来些故意破坏完美，来衬托更加完美。

这种手法就像中国诗句中的“鸟鸣林更幽”，森林没有声音，很安静，而鸟的鸣叫声不会破坏这种安静，反而衬托与显出了森林更加安静。这也是创作者的一种智慧所在。

超写实主义风格的油画作品讲究的就是细腻，没有笔触，其细腻程度可以和摄影比肩，用眼睛看不出明显的笔触，这也是为什么叫超写实绘画，但放大观看和摄影写实细腻还是相差甚远的，但超写实绘画和摄影写实拍摄区别却是非常大的，画家再绘画过程中并不是完全照抄现实，并不是摄影那样完全照印下画面，画家绘画是经过自己理解分析的，有取有舍有增减变化的创作，画的细腻是超写实画法技巧的作用，真正体现超写实绘画强于摄影作品的并不只是绘画技巧上的细腻，更重要的是画家的绘画理念，艺术修养带来的创作思想，绘画时画家会根据作品的需要进行调整，有的地方需要加强要加强，有些地方需要减弱的要弱化，颜色与明暗调子都会进行调整变化，主次关系刻画也是有着很大的考虑的，整体画面协调性上都会在绘画中有着总体布局分析的，这也是摄像无法取代超写实绘画的原因，毕竟摄影无法做到这些，只能是映射下来现实，即使拍出照片后期处理也无法达到超写实绘画的艺术性。

这是冷军的超写实油画

这是工笔写实绘画

让人惊叹的是“超写实主义”风格的油画竟然和摄影照片一模一样，有人曾这样认为“超写实主义”油画是依靠摄影技术的画面效果而诞生的，我却不这样认为，因为“光影明暗效果”最早是在油画艺术中才有的，既然是油画，就会有笔触，“超写实主义”油画也不例外，

我们通常会这样认为“笔触”是画笔带着色彩留下的痕迹，而“超写实主义”油画的整体画面细腻逼真，看起来已经是没有凹凸不平的笔触痕迹了，这主要是因为强烈的光影效果所致，导致我们的注意力集中在明亮的光影上，就好比光度很强的灯光，照的人看不清对方的样子，

其实“超写实主义”风格的油画依然有“笔触的痕迹”，只是它的平整度比较均衡，画面中没有起伏的菱角，要知道，油画是依靠色彩来表达情绪，而画面又有主次之分，所以情绪就有强弱之分，所以艺术家对于色彩的渲染力度就存在不一样，重为“主”，轻为“次”，

画笔轻轻划过画面笔触不明显，甚至可以忽略不计，用了力，即使是再精湛的技法也会“拖泥带水”，更何况还要表达“主次”的色彩情绪呢，可以这样去理解“无笔触，画面就没有深度”，因为艺术家要表现出画作的意境感，再者，素描是油画的基础，素描早已经有了“笔触的痕迹”，所以“超写实主义”油画是有“笔触的痕迹”的，

到此，以上就是小编对于拍照识别人物简笔画软件的问题就介绍到这了，希望介绍关于拍照识别人物简笔画软件的2点解答对大家有用。

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