水仙植物花卉简笔画,水仙植物花卉简笔画图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水仙植物花卉简笔画的问题，于是小编就整理了2个相关介绍水仙植物花卉简笔画的解答，让我们一起看看吧。

1. 花鸟画分类及代表作家？
2. 从苏轼到赵佶，宋代美学为何一千年还能不过时？

花鸟画分类及代表作家？

崔白的《寒雀图》描写隆冬时节一群吱吱喳喳的麻雀，依然在叶子已经落尽的老树枝头鸣跳嬉戏，它们情态各异，充满活力，画出了麻雀好动的特性。同时，画家运用对比、变换等形式美法则，如老树干的横斜平直与麻雀形体的***柔润、直与曲等对比，使作品更具有艺术魅力。

李嵩的《花篮图》，画幅虽小(19.2X26.1厘米).但以极其写实的手法，描绘了花篮中的茶花、蜀葵、营草等一组花卉，不仅形似，而且极富生命力。

佚名的《出水芙蓉图》，画幅也很小(23.8X25.1厘米)，但画得十分精致生动，而且是用没骨画法(指不用墨线勾勒，直接以色彩描绘物象)，整个画面似全用色彩画成，不见墨线的痕迹。浅粉色的花瓣，嫩黄的花蕊，似乎还带着拂晓时的露珠，那种一尘不染、雅洁妩媚的花姿，正值花苞初放的最佳时刻。它突出地表现了荷花出污泥而不染的高洁品格。这是宋人花卉小品中不可多得的杰作。

明代著名画家徐渭的《杂花图卷》是这种画风的代表作。全画由牡丹、石榴、荷花、梧桐、菊花、南瓜、扁豆、紫薇、葡萄、芭蕉和梅、竹、水仙等十一个部分组成。它在气势上是全画一气呵成，在对物象的描绘上则是表现得丝丝入扣。在水墨的浓淡变化之中，给人以苍劲雄健、墨气淋漓之感。

朱聋是清初著名画家，他是明代皇室的后裔，明亡后，他为了逃避迫害和表示对清代统治者的仇视，出家当了和尚，别号“八大山人”。他的绘画作品具有强烈的借物抒情的特点。他的《荷花水禽图》，画面上孤石倒立，残荷斜挂，一只缩着脖子、好像瞪着白眼的水鸟孤零零地蹲在石头顶上，显得极其冷落孤僻，很像是画家的自我写照。全画笔墨简练，画中大片空白更增强了作品悲凉的气氛，正如古人所说的“无画处皆成妙境”。

郑燮号板桥，是清代扬州画派的代表人物，擅画兰、竹。他的《丛竹图》写一丛墨竹，老干新纂，浓淡相间，重叠错落，疏密有致，劲拔挺秀，老嫩分明。又自作长题于竹枝之间，别有一番情趣。

从苏轼到赵佶，宋代美学为何一千年还能不过时？

所谓“美学”，研究的意象世界。意象指的是包含了独特思想和情感的“形象”。比如说苏轼的诗词、文章，宋徽宗的书画，都是体思想和情感的载体，重要的是这些载体背后的思想情感，而不是诗词书画本身。当阅读观赏者在阅读和观赏过程中体会到了作者的思想情感时就是审美的行动，获得了美学带来的愉悦。

宋代的美学思想在经历过唐代的繁华之后变得洗练而冲淡，非常具有自然意趣和真情实感。苏东坡的诗词文章里体现的是儒、释、道三者互通的通达与坦荡，充满了胸襟开阔的乐观豁达。宋徽宗的书画则在精致的笔触、高贵冷艳的章法中透露出既真实又有梦幻感的意境。

宋代的诗词、书画、瓷器以及生活方式简而不陋，雅俗兼备，也就是说既可接地气又可很高冷，但都不是虚伪的。美学所体现的是思想和情感，思想和情感又体现的是人性，人性不存在过时的问题。

从苏轼来说，苏轼是北宋时期著名的豪放派诗人，书法家，画家，宋四家之一，唐宋八大家之一。作画行文讲究无拘无束，任意挥洒，以表达自己的主观思想为主，不受外来思想意思约束。

赵佶是北宋时期的皇帝，一个皇帝不研究政治和军事，整天痴于金石书画，因为自己是最高领导人，所以在当时办了很多公办画院，养了很多画家，由***发工资给画家们。

画家们有很多题材，内容，什么画法，都是皇上赵佶老早拟定好的。

赵佶本人的画风就比较工整细致，整幅画一笔一划一丝不苟，画的非常细腻逼真。这一点正好和苏轼的风格不同。

由于是***画院画的画，全国各地的画院也都跟着***画院的风格走。这样就影响到了全国各地老百姓的审美观。当时没有相机，没有印刷品，只能靠手工去画。所以，宋代出了很多流传后山的名作。

赵佶本人不但画的非常好，而且书法也是一流的，瘦金体书法就是赵佶创造出来的。字体修长，一笔一划工整劲道，看字体非常有精神。

民间也深受影响，学习之风蔓延全国。

当时的老百姓在生活中也受影响，以瘦唯美。唐朝是以胖唯美的。

这种审美观影响了以后的几个朝代，一直延续到今天。

影响最大的应该是美术界，现在国家的几个重点美院，凡是学习国画的，一律要求要把宋朝的画多多学习，宋代绘画的重要性超过了其他任何一个朝代。

一个政治不太行、积贫积弱的宋朝，凭什么成了中国传统文化与审美上的“黄金时代”？而且其美学还能作为中国美学的标准范式，流传一千年毫不衰败？

主要有两个原因：

历史学家陈寅恪曾说过：“华夏民族之文化，历数千载之演进，造极于赵宋之世”，可见宋朝文化之繁荣。

繁荣的代表就是文化之风在市井。

宋人爱饮茶，而饮茶的内容也是丰富多彩，大体分为点茶、分茶、斗茶等几种基本形式。这几种饮茶的形式反映出宋代饮茶之风的精致化、雅致化的特点，同时又充满了竞赛的乐趣。

就斗茶而言，宋代士大夫之间此项活动非常普遍。如范仲淹《和章岷从事斗茶歌》云：“北苑将期献天子，林下雄豪先斗美。”围绕斗茶，将***茶、制茶、品茶、茶之效用等写得跌宕多姿，神***飞扬。

宋代人喜欢收集高雅清远的日用器皿。

他们崇尚古拙清逸、平淡简易的审美风格。居室中所常见的如香炉、花瓶、茶具、屏风、瓷器等，都是士人日常起居中增添闲情逸致的载体。

到此，以上就是小编对于水仙植物花卉简笔画的问题就介绍到这了，希望介绍关于水仙植物花卉简笔画的2点解答对大家有用。

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