简笔画古代爱国英雄人物,简笔画古代爱国英雄人物图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于简笔画古代爱国英雄人物的问题，于是小编就整理了3个相关介绍简笔画古代爱国英雄人物的解答，让我们一起看看吧。

1. 海洋图志的作者？
2. 明代重要的人物画家有哪些？
3. 中国民间年画的历史发展过程是怎样的？

海洋图志的作者？

《海国图志》，作者魏源。是一部介绍西方国家的科学技术和世界地理历史知识的综合性图书。全书详细叙述了世界各地和各国历史政治、风土人情，主张学习西方国家的科学技术，提出“师夷长技以制夷”的中心思想。是一部具有划时代意义的巨著。

明代重要的人物画家有哪些？

在中国古代不少画家都是擅长山水、人物、花鸟写意。单就人物画门类而言，明代画家中比较重要的，这里着重介绍几位。

周臣是明代中期著名画家，擅长画人物和山水。故宫博物院藏的《渔乐图》卷，描绘了江南水乡渔民的生活场景。作者细腻地捕捉渔民们的各种动作，如扣鱼、撒网、垂钓、捞虾、织网等。绘画技法上，人物勾写敷色，衣纹用钉头鼠尾描，出自宋人写实的绘画风格。周臣学生有唐寅和仇英。

周臣《渔乐图》

唐寅的画作主要有山水画、人物画、花鸟写意画等。在人物画领域，唐寅也是颇具功力的，其人物画具有高超的写实功力，形象准确而神韵独具，《明画录》评价他的人物画是在“在钱舜举下，杜柽（杜堇）居士上”。故宫博物院藏的《王蜀宫妓图》是唐寅人物画中工笔重彩一路画风的代表作品，显示出他在造型、用笔、设色等方面的高超技艺。

《王蜀宫妓图》

文徵明也是一位非常著名的明代人物画家，《湘君湘夫人图》是其早期仅存的人物画名作。人物形象古雅，体态修长，长袖飘逸，衣裙曳地，用游丝描，施朱红及***，精工古雅。

《湘君湘夫人图》

明代是我国艺术文化蓬勃发展的时期，今天小编给大家分享一下，小编觉得明代比较重要的人物画家吧！（文章略长，可以收藏再看哦！）

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明代著名书画家、文学家。绘画与沈石田、文征明、仇英齐名,史称“明四家”，

唐寅擅画山水，及工笔人物，尤其是仕女。笔法秀润缜密、潇洒飘逸。“唐画”为后世画家所宗。传世作品有《骑驴归思图》、《秋风纨扇图》、《李瑞瑞图》、《一世姻缘图》、《山路松声图》等。 由于其潇洒飘逸、傲世不羁，又治印“江南第一风流才子”章，仕女画登峰造极，故被后人误解，留传许多风流传说，如“唐伯虎三点秋香”等。其实他坎坷一生，贫困凄苦。可谓是我国古代知识分子怀才不遇、无以报国的典型。

擅画人物，尤长仕女，既工设色，又善水墨、白描，能运用多种笔法表现不同对象，或圆转流美，或劲丽艳爽。偶作花鸟，亦明丽有致。与沈周、文征明、唐寅并称为“明四家”。

仇英《百美图》赏析：

“吴门画派”是明中叶中国绘画史上一个最大的画派，由于它继承了唐、宋、元名家画法之长，撷取古代传统而别开蹊径，创造了具有独特风格的画法，从而驰名于世，被时人赞为“逸格”。

此幅《百美图》手卷为其工笔重彩人物仕女画的代表作。图中仕女形象精确生动，工细雅秀，人物线条流畅，赋色鲜艳清丽，布局背景、亭台，竹石、器具、舟车等等，精巧周密，一丝不苟，是一般画家所不能替代的。堪称仇氏近年来拍卖市场中难得一见的精品之一。

明末由于社会思潮的变化和市民阶级文艺的兴起，人物画面貌发生很大变化，尤其是，插图艺术的繁荣，为人物画的发展提供了新的土壤，“南陈北崔”即陈洪绶和崔子忠两位具有创新精神的画家，使文化焕发出新的生机。

明代肖像画在人物画中较为发达，民间画工中有多位***高手，这在明代后期更是大有发展。欧洲油画传入，使中国的肖像画也受到了极大的影响，导致中国传统肖像画的表现技巧上有了新的革新，产生了一些新的表现形式。如曾琼的肖像画重墨骨，先用淡线勾出轮廓五官，后用淡墨渲染出明暗凹凸，最后再染上一层色彩。他的这种画法富有立体感，学他的人甚多，后形成“波臣派”，影响直至清代。

明代人物画家以陈洪绶，成绩最为卓著。陈洪绶字老莲，据说他幼年聪明过人，四岁便能画关羽像，栩栩如生，震人心魄，有神童之誉。他年轻时屡试不第，便郁郁寡欢，借酒消愁，对现实深感不满，于是放浪形骸，以宣泄内心的苦闷，他反对文人墨戏，以工笔人物画著称，所画人物身躯伟岸、头大耳阔、相貌奇特，衣纹线条细劲清圆。晚年则线条遒劲，形象夸张，性格突出，着重对于思想情感的刻画，其绘画手法简练，色彩沉着含蓄，格调高古。他还为当时流行的戏曲***等文学作品创作了大量的插画，如《西厢记》、《九歌图》、《博古叶子》、《水浒叶子》、《归去来兮辞》等。

中国民间年画的历史发展过程是怎样的？

感谢邀请，我很高兴能够回答这个问题。

年画，是发生在民间年节习俗里的艺术，是围绕着年节文化信仰的艺术。对一个以农耕生产方式为主体的民族而言，“年”既是主要生产周期的记忆，也是农耕生活节奏的体现。

古老的年节是敬奉神祇先祖的节日，也是祈求丰收富足的节日。年画是年节民俗意义上对画的称谓，表现了民众对年节的心理需要和美好愿望。

（1）早期年画

年画的发生与中国远古时代的宗教信仰密不可分。丰收的祭祀活动是“年”的最初的起源，人们丰收之后的祭献与庆祝，成为新旧时间交替的社会仪式。西周初年，年的周期交替过程得到重视，并形成了庆祝的固定节日。

年画产生于先秦，成型于宋。

年画最早发展起来的是民间木版年画。其形式与特点都是符合广大人民的欣赏习惯，是同人民生活联系最紧密的一种艺术。

它同那些只重因袭、摹古、讲求“逸气”以“自娱”的作品是完全不同的。虽然年画一向被称做“匠画”不承认其为绘画“正宗”，却它却有广大的群众基础。尽管在年画的内容中严重地受到统治阶段思想影响而表现出计多封建迷信的色彩，但是，在年画中确产生了很多现实主义的好作品，它反映了各历史时期的社会现象，人民的生活和思想感情，因而为广大劳动群众所喜闻乐见。

劳动人民从自己创作的艺术中得到了一些艺术的享受，并受到了一些有益的教育和精神慰藉，因此，自从民间木版年画盛行以来，即循其自己的道路发展着。从许多年画作品中既可了解到我国各历史时期人民生活情况，又可窥见我国绘画艺术的现实主义传统在民间绘画中的发展。

年画起源于汉代，发展于唐宋，盛行于明清。

年画正式形成于北宋时期。当时，繁荣的商业和手工业、日渐成熟的雕版印刷术、丰富的民间庆贺新年活动等为年画的发展提供了良好的社会条件。

汴京（今河南开封）和临安（今浙江杭州）的岁末市场上开始印卖木刻年画，题材上也大为扩展，如风俗、戏曲、美女、娃娃等年画题材开始出现。南宋时期的木版年画更加丰富。明中叶以后，随着商业手工业的进一步发展，雕版印刷中的彩色套印技术的成熟，木版年画得到了飞速的发展，出现了诸如天津杨柳青、山东杨家埠、苏州桃花坞等著名的年画产地。

1949年以后，新年画继承了旧年画的许多优良传统，摒弃了旧年画中的一些迷信、落后的内容。许多专业画家加入了年画的创作队伍，他们打破了旧年画的一些固定程式，大胆借鉴其他画种的表现手法，年画的面貌焕然一新。

到此，以上就是小编对于简笔画古代爱国英雄人物的问题就介绍到这了，希望介绍关于简笔画古代爱国英雄人物的3点解答对大家有用。

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