蛇儿童画 简笔画,蛇儿童画简笔画图片

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1. 你喜欢写意画还是工笔画？

你喜欢写意画还是工笔画？

个人喜欢画工笔画，特别是工笔人物，能显出一个人的基本功，这没三两年勾线和渲染功夫外行人也能看出问题来。

但是，现在这个浮躁的社会极少有人去画工笔画了，一个原因是那些人觉得工笔不遮丑，档次也太低，另一个原因是上手慢，不如写意画，可能三两个月就有意思了，起码外行人看不懂也不敢说不好，怕被别人笑话！

附送几张老爷子近期作品仅供参考。

我是画写意画的，这並不是说不喜欢工笔画，而是各有特色，各有长处。从我自身实践来看，写意看似简单，聊聊几笔即可把对象生动表现出来，实则不容易，笔墨需要高度提炼，一笔不多一笔不少，恰如其分。而要达到炉火纯清，更少不了画外功夫：写生，观察，学他人之长，如此等等！

写意画。写意画是中国的更高级的艺术表现形式。中国古人追求的是神魄，讲究“立意”。写意画的对象不是狭隘的视野和实景，不是画家站在地上平视的景物和空间，而是借不动的形象显现那灵动的心。而写实画虽然是爱自然，陶醉于色相，始终不能与自然冥合于一，拿着一种对立的抗争的眼光正视世界。

写实和写意画所表现的境界层根本不同：一为写实的，一为虚灵的；一为物我对立的，一为物我浑融的。写实画作品可以说是“向着无尽的宇宙作无止境的奋勉”，写意画作品所表现的精神是一种“深沉静穆地与这无限的自然，无限的太空浑然融化，体合为一。”

古代，苏轼在被贬到儋州（海南）用“立意”二字授徒，即便在蛮地，他的学生都是卓有成就。有人就问苏轼，是怎么做到的？苏就说，他们心里有个“意向”，用自己的方法表达出来就可以了。这个“意向”就是写意画中“立意”，是魂魄，是精神，是虚灵的。写意画气韵生动，流动的，有节律的。

总之，写意画（或者我喜欢的中国山水画）“从世外鸟瞰的立场观照全整的律动的大自然”，所描绘的是目所顾盼、身所流连的层层山、叠叠水，“尺幅之中写千里之景，而重重景象，虚灵绵邈，有如远寺钟声，空中回荡。”

谢谢邀请！

马是历代画家屡画不衰的题材，历代***在长期的艺术实践中创作了大量的画马艺术珍品。画马分为两种，一种是工笔画，另一种是写意画。工笔画包括白描勾勒画法、勾勒渲染画法、没骨画法。写意画包括小写意画法、大写意意画法、简笔墨画法。

马的工笔画法

一、白描勾勒画法 这种画法以墨线勾画出马的形态，用淡墨适当地进行渲染，其效果淡雅秀丽，清新脱俗。

起稿：就是打草稿，以线造型，一丝不苟。把马的轮廓 线确定下来，画铅笔稿是第一步，一定要把马的比例、结构 、透视等刻画准确。

过稿、勾线：用质薄的纸作为正稿，可蒙在草稿上直接勾描。从形体结构出发，线条始终起着主导作用，它具有轻、重、起、伏、疾、徐等多种画法。既要遒劲有力，又要完全服从于内容的要求。各种线型主要是由作者的个性、审美趣味所决定的。勾出浓淡、轻重、粗细等不同变化的线。

渲染：渲染用两支笔，一支蘸墨，一支蘸清水。淡墨上完立即用清水笔将墨色晕开，使其过渡自然，待干透后再染第二遍，直至满意为止。

近幾年在中國畫領域的學習，我把逐步成熟的大寫意彩墨畫創作暫時擱置，而是再回頭探討研究水墨大寫意創作。從新回頭在水墨大寫意方面，下功夫最大最認真，細算一下也已五年之久。學習要有目標及目的性，要有閤理的計劃及方向，喜歡的東西就要拼命的去努力去，追求完美才是畫家必須奮鬥的。我作畫學習的方法是穿插及有目的性的選擇進行。我對大寫意情有獨鐘，每天刻苦研習，已到痴迷地步。

秉承傳統文化精髓，打造中國水墨寫意精神，以思維求變求新，以脩養拓寬視野，精益求精。

中國寫意水墨之奧妙，在於筆墨綫之體現。綫走龍蛇是骨架，墨生氣韵為靈魂。大山大水，鳥語蟬鳴，飛瀑流泉，花香林幽。大寫意揮灑淋漓，皆能使萬物生趣，境界昇華。

這些年吾對寫意水墨情有獨鍾，偏愛至極。夜以繼日，研古探今，囊螢映雪，勤學博讀，孜孜不倦，力求真率。

“天地氤氳，萬物化淳”。水墨氤氳，萬物生趣。趣生境，境生萬變。

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