跳舞的儿童胖子简笔画,跳舞的儿童胖子简笔画图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于跳舞的儿童胖子简笔画的问题，于是小编就整理了2个相关介绍跳舞的儿童胖子简笔画的解答，让我们一起看看吧。

1. 很喜欢油画艺术作品里的“维纳斯”，不学素描直接去学习油画，这样可以吗？
2. 任伯年的《蕉荫纳凉图》为什么把吴昌硕画成了大胖子？

很喜欢油画艺术作品里的“维纳斯”，不学素描直接去学习油画，这样可以吗？

油画中风情万种的维纳斯，集万千娇媚于一身，从身材、容貌，再到个性气质，都很突出，几乎把女性身上的美好元素都占全了，任何欣赏者观看后，都会由哀赞叹，并引发形而上的审美联想。

但是，维纳斯欣赏起来容易，画起来并不容易，尤其是极度追求写实性的油画，维纳斯形象是完美的象征，没有两把刷子真还画不出维纳斯。

如果没有学习素描基础，即使勉强画出维纳斯，也画不像，画不好，会降低维纳斯在大众眼里的形象。

素描对于油画，就像走路对于跑步，或者是地基对于房子，前者是后者的根基，根基不稳，即使再用心，再使多大的力气，基本上都是做无用功。因此，油画学习者，千万不能小看素描对油画的所发挥的作用。

素描素有“单色绘画”的美誉，是西方一切造型艺术的基础，如，雕塑在创作前，需要按照草稿图来逐步雕刻，草稿图是以素描完成，如同雕塑的模子，是确保造型精准的保障。

又如，动漫作品里有各种人物，动物和花草树木，以及形形***的工具与器具，画这些时，必须依照素描线条来勾画形象，若没有素描功底，勾画出来的形象会惨不忍睹，导致动漫作品失去市场竞争力。

油画对素描的依赖性更强，如果概括来说，油画就是施加过色彩的素描，除过在视觉感官上要比素描好看外，在其它审美层面，两者完全相同。

洛斯的维纳斯

《米洛斯的维纳斯》（又称《米洛斯的阿芙洛蒂忒》、《断臂的维纳斯》）是古希腊雕刻家阿历山德罗斯于公元前150年左右创作的大理石雕塑，历经战乱最后在一个小岛上的山洞中被找到。

后来有很多艺术家想复原断臂，因为影响原有效果没有复原，说白了就是水平不够。

如果觉得自己有大艺术家的潜质可以试试

看你想学的是什么。

如果你希望自己的绘画能反映客观物体，就是所谓的“画得像”，那必须接受素描训练。

如果你是想当代艺术观念先行，那可以尝试看看你没有基本功的情况下能做出什么来。

有人很喜欢油画艺术作品里的维纳斯，想不学素描直接去学习油画，以我对油画的了解，这样的学习方法是不可以的。

每一种艺术都有其特定的表现形式和表现方法，而每一种艺术的研究学习也有其一定的规律和创作技巧。

油画学习不同于国画，油画更注重描绘对象的形体结构，光影效果和色彩表现。

你所喜欢学习的许多描绘“维纳斯”的油画艺术作品，正是由于作品在艺术造型、光影和色彩上的完美体现，才受到了你和我们大家的喜爱和关注。

这些艺术作品成功的背后，有一个最大的技术支撑，就是艺术家出色的艺术造型能力，而学习掌握造型能力的根本途经就是学会素描。

学习素描为什么会对我们学习油画有这么大的影响？

因为对于具象写实油画来说，扎实认真的素描功底是画好油画的基础。通过对素描的学习练习，使我们掌握对人体造型、结构和光影的描绘，了解人体骨骼结构和肌肉生长规律，进而研究学习色彩对人物和景物的艺术表达。

所以，我觉得要想画好你心中的“维纳斯”形象，还是要从素描学起。

素描、白描，可以说分别是油画与国画的绘画基础。

油画说到底，就是形与色的组合，形与色都很重要。如何掌控好形，主要就看素描基础。如何运用色彩，除了色彩感，还有一部份因素也取决于一个绘画技巧，那就是立体构成。

学过素描的人都知道，立体构成是一项很重要的技巧。

就拿塞尚的作品来说，他笔下的人物，通常不会细细勾画每一个细节，但是仍然很生动。原因就是他擅长运用各种”形”去展现立体构成。还有一位抽象派画家，也是以擅长运用几何图形而著称。具体记不清名字了。

总之，立体构图是一项很重要的技巧。而学素描会有助于提升立体构图能力。

跳过素描这一环节直接去学油画，其实也是无可无不可的事情。没有人规定，必须先学素描，才能学油画。画画是一种艺术，不是法律条款。

如果一定要找出三个理由，说明先学一学素描更好，那我也可以总结一下。理由一：零素描基础学油画，会更容易产生挫折感，素描容易上手些。二、零素描基础学油画，会花更多钱。素描学习成本低，油画学习成本较高。三、零素描基础学油画，如果画着玩就没所谓，想要画到一定水准，那是离不开素描基础的。

附上塞尚作品。

任伯年的《蕉荫纳凉图》为什么把吴昌硕画成了大胖子？

任伯年画吴昌硕《蕉荫纳凉图》这幅画反映了两人的惺惺相惜。上海跟北京不一样，北京有文化自我标榜的劲头，而上海海派文化跟商业结合紧密。著名海派画家任伯年来上海后，很可能在土山湾画馆接触到了西方的速写和素描，他跟当时土山湾画馆的主持刘德斋关系很好，这种西画的经验跟民间***的传统结合起来，令任伯年的人物画展现出了一种融合趣味。

任伯年画的吴昌硕，这个袒胸露腹的形象倒是很符合当时对于精英阶层男性形象的理想。这张画造型非常写实，尤其是脸的立体感，这种逼真写实的画法在明代的很多官僚肖像和清代波臣派的绘画中也有体现，但任伯年将其与文人写意的趣味加以结合，恰恰是海派的一大特色。所以海派艺术既有文人写意、笔墨，又有民间传统，追求色彩艳丽、世俗题材的同时，还吸收了日本和西方的视觉经验。古今中西、雅俗共赏、高度商业化，这是典型的海派艺术。

当然，海派艺术还有特别传统的一面，赵之谦、任伯年之后，海派艺术以吴昌硕为代表。他的画是典型的文人趣味，大写意风格，画的梅兰竹菊都是文人的题材，海派艺术与日本收藏群体之间也有很多互动。

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到此，以上就是小编对于跳舞的儿童胖子简笔画的问题就介绍到这了，希望介绍关于跳舞的儿童胖子简笔画的2点解答对大家有用。

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