奇趣的植物简笔画,奇趣的植物简笔画图片
gkctvgttk时间2024-09-01 16:59:43分类植物简笔画浏览19
大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于奇趣的植物简笔画的问题，于是小编就整理了3个相关介绍奇趣的植物简笔画的解答，让我们一起看看吧。
为什么一定要给孩子读绘本？绘本究竟是什么？
讲个我朋友的故事吧。朋友孩子今年15岁，小的时候孩子爸爸妈妈自己带，妈妈坚持每天给孩子读绘本故事，一直坚持到小孩上小学。后来断掉了也是因为工作调动，孩子入学等问题，现在孩子在老人身边。
而坚持亲子阅读让孩子的审美有了很大的提高。他家孩子至今还在坚持每周一本书的节奏看书，而且，选书的时候，会选择特别有质感的图书。网络***、劣质图书根本入不了孩子的法眼！
再一个，就是亲子关系。在孩子小的时候，家长带孩子读绘本，长期的日积月累会给孩子留下深刻的印象，哪怕到了青春期，孩子会出现逆反心理。就像我那个朋友的孩子，他也会抱怨妈妈为什么不管他，但当妈妈告诉他，妈妈一直都有陪伴他，让他想一想小时候一家人一起看书的画面，孩子也更容易听得进去，更能理解爸妈的心。
还有一点很重要的，在我们的家庭关系中，绘本是第三个人，有的时候我们讲不通的道理，故事可以帮我们讲通了。绘本从不是强制的灌输给别人，你应该做什么，而更多的是提供了选择，也许可以这样做。
柳宗元《江雪》、《渔翁》诗有什么意境与艺术风格？
柳宗元的诗以风格清峭著称。
《渔翁》千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。短短的20个字，就把人带入了一个幽静.寒冷的境地。2O个字一幅图画，一幅冷寂到极致的图画。“千山"“万径”对应“孤舟"“独钓”再各自加上一个“绝"“灭"字，顿时把寻常的景象一下变成了极端。结尾一个“雪"，则让人感受到这完全是一个雪的天地。在这样一个雪的天地里，渔翁在孤独地垂钓，这种不惧寒冷，清高孤傲，甚至有点凛不可犯的形象，正是诗人心情的真实写照。押声促的入声韵，更增添了这首小诗的壮抑感。
《渔翁》渔翁夜傍西岩宿，晓汲清江燃楚竹。烟销日出不见人，欸乃一声山水绿。回看天际下中流，岩上无心云相逐。一.二句的重点在“汲清江”“燃楚竹”两词，超凡绝俗啊！三.四句“欸乃”一声槳声，山水原来是这样绿的，又是造奇啊！结尾两句用陶潜意，是孤独心情的余音。全诗以奇趣为宗，于不合道.反常中传达出诗人既清高，又难免孤寂的心情。
柳宗元一生致力于古文运动，诗名不及文名，其诗中亦略可见其师古之风。
有一句话说：“诗中有画，画中有诗”，我则认为，柳宗元的《江雪》是幅浓墨重彩的山水画，而《渔翁》则是一段视频，《江雪》是静止的，《渔翁》是滚动的。
一：先说《江雪》，诗人把整个境界描绘得比较幽僻，一幅非常寒冷的画面，试想，在一个银装素裏的野外，几乎凝固的江面上，一叶小舟，一个老渔翁，独自在寒风刺骨的江心垂钓。一个一尘不染，万籁静寂的世界，渔翁的孤傲个性不体现得淋漓尽致吗？
二：反观《渔翁》则是动的，汲取湘水，楚竹烧饭，摇橹声从碧水中传出，最后渔船进入中流，山巅上浮动的白云无心无虑前后追逐，整诗意境悠逸怡淡，体现“奇趣”境界。
两诗虽然一静一动，意境有异，但共同的风格特点是以诗把向往的那种孤傲独立，回归自然，无拘无束，自由自在，自得其乐的志向含蓄地表现出来。
柳宗元的《江雪》和《渔翁》这两首诗，相比大多数诗词爱好者都比较熟悉。《江雪》千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
《渔翁》渔翁夜傍西岩宿，晓汲清湘燃楚竹。烟销日出不见人，欸乃一声山水绿。回看天際下中流，岩上无心云相逐。可巧的是，两首诗写的都是一个主题："渔翁’。虽然描述两个渔翁的手法和背景不同，但用意是相同的。那就是孤独的渔翁(老者)。我想是作者这两首诗都是在参入革新而被遭贬的情况下写的。政治上受到迫害，过着被软禁的生话，心里能好受吗？所以用千山鸟飞绝，万径人踪灭这样的诗句来形容此时的孤独感。但是诗人的可贵之处，渔翁没有被孤独和寒冷的江雪所吓倒。条件再恶烈还是我钓我的鱼。用乐观豁达的心态看透了人生。《渔翁》这首诗就明显的阐述了这种观点。先是以渔翁的身份，怎样夜傍西岩宿，晓汲请湘燃楚竹。直到烟销日出不见人，欸乃一声山水绿。虽然生活坚难孤独，但要在山水绿的大好风光下过好每一天。最后一句是结束语。回看天际下中流，岩上无心云相逐。这一句看上去在说水，山，云。我的理解是利用水，山，云来表达他对当前社会的看法。他已经像流过一半以上的大江水了。不去参入政治上人与人的争斗了。真有点：不管春夏与秋冬，躲进小楼成一统的感觉！纯属个人的偏见。万凉！
《江雪》由柳宗元创作，被选入《唐诗三百首》。《江雪》是唐代诗人柳宗元的一首五言山水诗，描述了一幅冰天雪地寒江，没有行人、飞鸟，只有一位老翁独处孤舟，默然垂钓。这是一幅江乡雪景图。山山是雪，路路皆白。飞鸟绝迹，人踪湮没。遐景苍茫，迩景孤冷。意境幽僻，情调凄寂。渔翁形象，精雕细琢，清晰明朗，完整突出。诗***用入声韵，韵促味永，刚劲有力。历代诗人无不交口称绝。千古丹青妙手，也争相以此为题，绘出不少动人的江天雪景图。
这首小情趣盎然，诗人以淡逸清和的笔墨构画出一幅令人迷醉的山水晨景，并从中透露了他深沉热烈的内心世界。这首诗取题渔翁，渔翁是贯串全诗首尾的核心形象。但是，诗人并非孤立地为渔翁画像，作品的意趣也不唯落在渔翁的形象之上。完整地看，构成诗篇全境的，除了辛劳不息的渔翁以外，还有渔翁置身于其中的山水天地，这两者在诗中留下了按各自的规律特点而发展变幻的形迹。但同时，诗人又把两者浑然融化，渔翁和自然景象结成不可分割的一体，共同显示着生活的节奏和内在的机趣。由夜而晨，是人类活动最丰富的时刻，是万物复苏、生机勃勃的时刻，本诗即以此为景色发... 古诗文网>>这首诗是一幅飘逸的风情画，充满色彩和动感，引起读者心灵的共鸣和无限的遐想。这首七古与柳宗元的另一首五绝《江雪》，都是描写渔翁的。渔翁的形象都体现着诗人向往的理想人格，而艺术上各具特色：《江雪》中的蓑笠翁在孤傲中映着寒光，而这里的渔翁却于高逸中透着凄清。《江雪》
千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
《渔翁》
回看天际下中流，岩上无心云相逐。
两首诗均作于柳宗元谪居永州期间（805—815）。柳宗元因参加了王叔文集团发动的永贞革新运动，推行内抑宦官、外制藩镇、维护国家统一的政治措施。但由于***势力的联合反对，改革很快失败，柳宗元被贬为永州司马，流放十年，实际上过着被管制生活。
柳宗元当时应该心情郁闷，永州这小地方事情也不多，钓鱼也许是柳元的爱好或打发时间的一种方式，两首诗写的都与渔者有关，只不是季节不同而已。
通过虚实结合的手法，动与静相互衬托，夸张和写实的手法，让人感觉身临其境。《江雪》描述的冬天的鱼翁生活。画面是看不到一只鸟，路上看不到一个脚印，然而江面上还是有一孤舟、上在坐着一老渔翁穿着蓑衣、戴着斗笠，非常安静的在钓鱼，最后的“寒江雪”把一冬天钓鱼孤独的画面进行幻化和美化，来表达诗人此刻的心情。
你是如何看待书法教授田蕴章谈论“书法是不是艺术”话题的？
中国书法是不是艺术？这个问题的出现有些让人吃惊，田先生不认为中国书法是艺术，既让人不解，又在情理之中，因为中国书法无疑是一门艺术，而田先生的“书法”肯定不是。以此而论，田先生的自我评价是正确的。
艺术一词的含义古今有明显的变化，中外有不同的理解。李贤的“艺谓书、数、射、御，术谓医、方、卜、筮。”这里的“艺”是技艺之意，而此处的“术”则约等于法术。由此看出，古代的艺术主要指一些技艺和法术。
在西方，艺术指具有创造性的、表现丰富含义的作品。王尔德的名言“为艺术而艺术”就是最著名的口号之一。所谓八大艺术是指对社会生活进行形象的概括而创作的作品，包括文学、绘画、雕塑、建筑造型、音乐、舞蹈、戏剧、电影等。这里是西方的定义，所以没有包括书法，因为在欧美国家只有一些美术字，而没有真正的书法艺术。唯有汉语这种历史悠久的“图画”文字，才能够发展成为独居特色的书法艺术。
汉字书法为汉族文化的独特表现艺术，被誉为：无言的诗，无行的舞；无图的画，无声的乐。汉字书写从甲骨文、大篆到秦李斯的小篆，汉蔡邕的汉隶，发展到东汉、魏、晋时期，草书、楷书、隶书、行书诸体基本定型，书法从文字书写升华为一门独特的书法艺术。最有里程碑意义的是张芝草书艺术的完成。
张芝被后人誉为为“草圣”。如果说篆、隶、楷、行书体的出现是现实需要而逐步出现的，是以实用为目的而出现的，那么草书的出现则基本是为了创造一种独特的美。汉代草书的诞生，在书法艺术的发展史上有着重大意义。它的出现标志着书法开始成为一种摆脱实用束缚，高度自由抒发，表现书法家情感和心声的艺术。
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