江南儿童主题简笔画大全,江南 儿童画
gkctvgttk时间2024-07-26 04:06:14分类儿童简笔画浏览39
大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于江南儿童主题简笔画大全的问题，于是小编就整理了5个相关介绍江南儿童主题简笔画大全的解答，让我们一起看看吧。
江南的哪些景色简笔画最简单？
小城傍依在风光宜人的湘江水畔，显示出一种与世无争的恬淡气氛。千家万户的烟囱里，腾起袅袅青烟，弥漫在古城上空，化成一片淡蓝的雾霭；高耸的屋顶和教堂风格般的塔尖，错落有致，赋予小城一种赏心悦目的中世纪风味。整个古城自有一种沁人肺腑的亲切暖意。
——这是摘抄的《人生的枷锁》中的一段话且稍微修改，我觉得这些普通的文字有如魔力般描绘出了一幅最美丽的画卷。请让我看到这幅画，可以吗？
淡墨国画意境悠远，谁有好的作品请发上来好吗？
第二幅:创作的大写意山水
第三幅:写生作品
我本人画画时很喜欢用淡墨表现。其实古人也有很多用淡墨表现的作品，当时的墨需要人工研磨，耗时耗力，并不像现在瓶装墨方便，所以古人还是比较惜墨的，比如宋画的作品，尺幅普遍偏小，线条和设色也十分讲究，并没有那么多重墨，到后来的元四家、明四王、清四僧等等，也有好多用淡墨的作品，只是没有现在人这么系统的叫法。还有就是古人使用的范本书籍为木板黑白印刷，淡墨无法表现，有很多人在临习过程中无法辨别浓淡干湿，一股脑都画成没有变化的墨色。
中国国画是一种意境悠远的绘画作品。本人虽然没有单独对淡墨国画的学习，但是国画中墨分五色，各有千秋。对于墨色较淡或略施薄彩的画法，会给人一种清静淡雅，宁远悠长的感觉。不失为上品。
个人以为墨分五色，是对应着中国古代文人士大夫的出世和入世的心态，入世者往往喜欢浓墨重彩，看尽世态炎凉，书写精彩人生。而出世者，心态趋于自然宁静，惜墨如金，寥寥数笔就勾画出心态与自然契合之道。各有利弊，各有千秋，意境悠远者，淡墨者可，浓墨者亦可！
以下两个学习的拙作供您参考。
淡墨国画首推惜墨如金的元代画家倪瓒，其次是清代的弘仁。
以上为倪瓒之作品。
弘仁一生学习倪瓒，所做山水纯用渴笔淡墨。也是一个大家
跟弘仁同时期的八大山人，也是用淡墨的高手，他的山水也分享给大家
这副画四尺斗方，最近画的，售价500，这个价位订的怎么样？
此幅画有提一些看法，不妥之处，请海涵。四尺斗方，尺寸也不算小，价格是画价值的体现，一幅好的作品，价格高也在情理之中。从画家的落款的书法功底来看，只是一个初学者水平，字的结构、笔法 ，包括题款的章法，毫无考究，书法的线条是国画的灵魂所在，画家的画还算可以，唯一不足之处，感觉有些呆板，建议画家好好练习书画，书画同源，至于价格，也就不妄加评论了!
谢谢邀请：
1.价格多少都是个数字，高低没标准。
2.任何东西，都是货卖要家。想买的可能还高点都会买，不想要的，50大洋都没人要。
3.看到此回答的来者，此作500大洋你要吗？
这幅画总体看构图还不错，挺好看的一幅江南山水，但既己画了十来年，似乎应要求再高一些，山石的披麻皴，运笔太直板，皴笔线条太显，擦染不到位，主树树冠外形需有变化，画成个馒头形不好看，夾叶树画得稍好些，远处山上適当加点苔点就不单调了，左边最上方两笔远山画得太陡峭，这是北派山水的画法，对这幅江南景色不应这样画，以淡花青淡淡横抹起伏一笔就行了，最后，是题字，右上角边上稍题几个字就行了，现在这样的题字，一行行字长短不规则，又把一片很好的留白全占用了，不妥。至于色彩，可以染得更明丽些，多看看名家作品，可从中取得经验。至于卖画，应该是画到相当程度以后的事，现恐不能讲值多少钱，比500元高还是比500元低都不宜提，反而应该从基础上再下功夫，从画石，山石、树等基本功，临摹好的范本，掌握好基本要素画法后再练习整幅画画法，画国画包括画山水必须一步一个脚印地下足功夫。根据你的这幅画提这点建议，不一定对，仅作参考。
我不懂画，对你的画就不评论了，但我喜欢书法，想对你在画上的题字，发表一点看法。我认为要想提高画作的价格，除了提高绘画水平外，还要提高书法水平。像启功先生一样，最早本是画家，为了提高书写水平，最后成为一代书法***。说一句你不爱听的话，就你题字的书法水平，一百块钱给我，我也不要的。因为买了没法往墙上挂的，不能提高居室的档次。
有什么很好的画猫的作品？
特别找喷地说，在我心里老公画的猫是世界上最可爱的。您要是不信的话，我一张张展示一下！
先说一下背景，我老公不是什么画家，他是一个小保安，我是一个小服务员。我们曾经在当地的一家酒店上班。
小保安和小服务员
他上夜班，白天总是在家呼呼大睡，我就说他都把脑袋睡扁了！
因为工作关系，我们都需要三班倒，所以经常是我下班，他就已经去上班了，于是就有了这样一个个可爱的留言条。
曹克家先生的工笔猫，画得活灵活现，生动活波，可爱至极。曹先生还著有《怎样画猫》一书，可见他在画猫的领域是卓有成就。
邢诚爱，字甫元。1960年生于河北省沧州市，现为中国美术家协会河北分会会员，工艺美术师。数年来创作了大量的工笔动物画，作品尤以猫、狗、虎见长。他笔下的猫，或威武、或乖巧，无不惹人怜爱。
刘继卣以画虎为名，他的猫更显得活灵活现。
刘继卣（1918年10月3日—1983年11月5日），天津人，杰出的中国画家，新中国连环画奠基人、泰山北斗、连坛第一人。被誉为“当代画圣”、“东方的伦勃朗和米盖朗基罗”，是中国近现代美术史上卓有成就的动物画、人物画一代宗师。
刘继卣画动物能穷极妙理，尤其写意走兽画的成就最为突出。他秉承家学，一生勤勤恳恳。以勤奋务实的敬业精神和严谨细致的工作态度，将不断创新的创作理念，投入到其所终身热爱的绘画艺术之中。他作品达数以万计，均以独到的笔墨、精湛的技艺、哲学化的构图立意。其
艺术风格充满崭新的时代精神。他生前自称是一位人民美术工作者，他的高尚品德和艺术结晶深深值得我们后辈学习研究，立为楷模。
他在动物画创作中，最可贵的是能把动物形象在高度写实的基础上来加以适当的夸张提炼，把生活中动物的形象缺陷去加以改造（如把豹子身子的比例有意识地去加长、删去老虎、猫、狗头部一些显得冗杂的胡须、夸张狮、虎、豹等大型猫科动物的头部比例等等），并且能善于捕捉动物从一个动作转到另一个动作过渡的瞬间动态，在绘画中表现出比生活中的动物更为完美的形象，可以说是生龙活虎，并赋予了动物以拟人化的情感，使我们观者能理解画面并为之画中的物象所感动。
猫咪以其身型，可爱的容貌，深受人们喜欢而成为宠物。有些画家也喜欢画猫，如知名画家孙菊生先生的猫画，很是生动传神。
这里再推荐两位画家的作品:
一，山东著名画家郭心安的猫画作品-《》图中猫咪安静卧于苍松之上，意境深远，耐人寻味...
画家简介: 郭心安先生，生于1946年，山东实力派画家。他致力于山水画和花鸟画的创作与研究，其山水画作以清雅见长，意境优美，喜绘秋景；花鸟画则以雄鹰，鸟，鱼为上，具有独特风格，深受藏友和书画爱好者喜爱，许多作品参加过全国各级美展并多次获奖，是中日韩书画对外交流首席代表。近年来作品多作为国礼流传海外。
二，山东著名画家郭心伟写意猫画，
画家郭心伟，生于一九五五年，是当代实力派画家，曾下过乡，在黄河故道边当过船夫拉过纤，经历过许多磨难，但他对书画艺术的喜爱之情从未泯灭。至今已潜心研习书画50余载，他画的大写意山水，[_a***_]仕女，既展现出中国传统文化的笔墨，也极具意境和个人独特风格。郭心伟先生也喜欢养猫，画猫，生动有趣，耐人寻味。
发几幅作品，请朋友们欣赏:
画家郭心安作品:
楼上列举了大量插画猫，
小玉给大家说几个名家画的猫吧！
不用怀疑，
大量艺术家和你一样，都是猫奴。
在日本浮世绘中，尤其是江户时代的浮世绘中，大量出现猫咪的形象。这些猫表现出各种各样的状态，有时可爱，有时温文尔雅，有时甚至带一点挑逗的意味。
而且日本浮世绘中的猫，是作为主角出现的，这种神秘的动物，和日本的鬼怪文化也完美结合。
关于北宋水墨山水画你知道多少?
北宋水墨画最有名的莫过于张择端的《清明上河图》了，想必大家也略知一二。简单普及一下，它是中国十大传世名画之一，宽24.8厘米，长528.7厘米。为北宋风俗画，北宋画家仅见的存世精品，属国宝级文物，现藏于北京故宫博物院。
北宋水墨山水画你知道多少?北宋在水墨山水画的基础上，讲深受元初书画家赵孟頫的影响，把笔墨韵味在绘画中的作用提到了一个新的高度。突出了山水画的文学趣味，使诗，书，画有意识地融为一体，各具风貌，开创了一代新风，形成了以”文人画”为主流的山水画派，把中国山水发展推向了一个新的高峰，对明清两代画坛影响极大、、、、、、
北宋由于重文轻武，所以是文人们最好的朝代，也就诞生了各方面的艺术大家，是中国文人艺术最繁盛的时代。
无论是书法艺术、绘画艺术、还是文学艺术、音乐艺术都有造诣高深的***诞生，今天咱们谈谈北宋的几个大画家：
一、董源，代表作《潇湘图》
他是五代时期的著名山水画家，他比较擅长画远景，尤其喜欢江南的风景，他作画比较细腻，不管是山峦，还是沟壑，画的都是惟妙惟肖的，仿佛看一眼他的画就像是真的到了那个地方一样，让人记忆深刻。传说他画的老虎细致到可以看到他的皮毛和皮毛下边的肉，真是神奇。
2、巨然，代表作：《万壑松风图》
他也是五代时期的一位画家，并且还是一位出家人，他的画主要是效仿董源的风格，也擅长的是山水画，还不画别的地方的山水，只画江南的山水，他画的树林中间夹杂着很多的鹅卵石，还有很多的小草，山边上还画一个小小的茅草屋，感觉特别的野趣十足，大家都很喜欢他的画作。他的画对于后来绘画史的发展有了极大的触发，意义深远。
3、李成，代表作《寒林平野图》
李成也是宋五代时期的一位大画家，而且他的先祖还是李唐宗室之人。李成特别聪明，还喜欢读书，积累了大量的文学知识，他立志要做大官，为国家做贡献，但是因为时代混乱和自己的一些因素就没能如愿，他就彻底把自己放逐了，每天都是做做诗，画画画，喝喝酒，读读书，还有一个文人都有的恶习：酗酒。最后他也因为醉酒死在了他乡，真是可惜了。
4、范宽，代表作《溪山行旅图》
他生活在北宋时期，以画山水见长。他这个人性格非常的好，并且不拘泥于礼仪，很随意的一个人。他之前是在李成手底下学习作画的。他主要画的是山岳，特别的壮美，而且主要是画远景为主的。他还特别擅长画雪，雪景能画出波澜壮阔的感觉。
山水画起源于魏晋时期，至唐朝到北宋时期达到鼎盛。由于宋朝以文治国，也就成就了一大批艺术巨匠。他们游览各大名山，与山水为伴，真实的体会山川庄严的气势，峰峦叠嶂。
山水画主要是以自然景观的描绘，使我们能够体验到意境与风格的美。所以宋代山水画，也表现出了作者真实的情感与人生的理想，更注重写实。其中就以范宽，李成等为代表。
范宽长期生活与陕西，性格豪放。所以对崇山峻岭的雄伟壮观，荒寒景色有很深的造诣。用笔强劲有力，画山，画骨更画魂。往往以顶天立地的章法来凸显出北方关陕的山峦叠嶂，势壮雄强的特色跃然纸上。令人仿佛身临其境去感受那崇山峻岭所带来的震撼。其中代表作为:
李成是山东人，对北宋时期山水画的发展有极大的影响，模仿与学习他的画人也很多，他的画蕴含着丰富的人生哲理，耐人寻味。具有“气象萧疏，烟林清眇，笔端颖脱，墨法精妙”的特色。他的画法相对来说就细腻很多，好用淡墨，有“惜墨如金”的说法，注重气候变化。代表作有:
北宋到南宋，山水画也发生了很大的转变，其中李唐、马原、夏贵、刘松年，南宋四大名家，创造了一种新的“生机勃勃的水墨画”马原的《踏歌图》展现了京郊雨后和晴天的景色，也反映了农民丰收之年走在田埂上的幸福景象。图中中山石、临泉、亭台楼阁、人像应有尽有整个画面在近、中、远三个角度上是相互联系的。它是由近到远，由近到远，由实与虚相结合，层层铺设的它是开放和清晰的在特写镜头中，有一幅田园风光。
这一副副艺术瑰宝记录了人与自然的关系，人与社会的关系，在时代高速发展的今天，我们将伴随着这些艺术不断的深化与发展。
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”李成、关仝、范宽是北宋三位杰出的山水画家，三人生活在不同的地域，创造了三种不同的风格。三人不同的画风，是山三人所在不同地域的不同本质特征所形成，决不是对某一地区某一山水的写实描写，而是经过画家对山水物象的本质生命结构的发现，并将其与画家主观审美精神相融合而产生的山水结构笔法形态。李成画中气象的“萧疏”，烟林的“清旷”，无疑与毫锋的颖脱、墨法的精微是分不开的。关仝画中石体的“紧凝”，杂木的“丰茂”与其笔墨特征是不可分的。范宽画中峰峦的“浑厚”，势状的“雄强”，不也与他的“枪笔具匀”有着紧密的联系
到此，以上就是小编对于江南儿童主题简笔画大全的问题就介绍到这了，希望介绍关于江南儿童主题简笔画大全的5点解答对大家有用。
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