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gkctvgttk时间2024-06-27 21:16:03分类人物简笔画浏览47
大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于雕塑作品人物简笔画大全的问题，于是小编就整理了2个相关介绍雕塑作品人物简笔画大全的解答，让我们一起看看吧。
人体油画和人体雕塑哪个更有艺术性？为什么？
依山野耕樵之愚见，窃以为这两者的艺术性都是一样的，所不同的是创作者的艺术创造能力的高低而已。
就像《蒙娜丽莎》这幅经典的巨著，欣赏者站在《蒙娜丽莎》的面前，除了叹服之外还是叹服。因为达·芬奇的绘画艺术实在太高超了，一幅创作于五百多年前的油画，即便是五百年后的摄影师，他们中的大多数人，都还是拍摄不出这么精美的画面来。
可是如果就此得出结论说：“人体油画的艺术性要高于人体雕塑的艺术性，”那么即使不是大错特错，也是相当的片面，相当的以概偏全，正好落入了“一叶障目，不见森林”的窼臼了。😂😂😂
不信您看，
比《蒙娜丽莎》问世还要早的《断臂维纳斯》，同样的是惊艳了世界。因为她是断了手臂的，所以才会具备了其它的《维纳斯》题材所不具有的美，一种不可***的残缺的美。《断臂维纳斯》出土后，有人对她失去了双臂而感到惋惜。于是，有好事者又创作了没有失去双臂的维纳斯雕像。然而，不管这些好事者怎样挖空心思地去维纳斯补上双臂，比如说双手持剑，或者是一手拿着鲜花，一首拿着苹果等等……反正都赶不上没有双臂的维纳斯，没有失去双臂的维纳斯哀婉美丽！“画蛇添足”的中国古训，在这些给维纳斯添上手臂的好事者们的身上，得到了十足的验证效果。
看来，就如我在前面所说的那样：“不管是油画人体艺术还是雕塑***，只要创作者的艺术功力到了家。那么他们所创作出来的***作品，就是一样的具有永恒的艺术价值和艺术魅力。在油画***和雕塑***两者之间，并没有存在着一条不可逾越的鸿沟。至于它们谁才更有艺术性的问题，根本是不存在的。”
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你好亲，很开心回答你的问题
西方美术史上，涌现了许多经典的人体油画，比如
乔尔乔内的《入睡的维纳斯》
委拉斯贵支的《镜前的维纳斯》
鲁本斯的《维纳斯》
丁托列托的《 被武尔坎努斯发现的维纳斯和马尔斯》
马萨乔的《失乐园》
古希腊人令我们知道人体有许多可能性，人体可以是如此尊贵和完美，也只有在不断挑战自己的极限时，才有了美的可能，希腊的人像雕刻便是在速度和力量中寻找到了平衡与和谐，问题来了：人体油画和人体雕塑哪个更有艺术性？
人体油画和人体雕塑的艺术性
我们都知道，人体雕塑诞生的时间要比人体油画早的多，而且，人体雕塑对人体油画有非常大的影响力，和决定性作用，可以这么说，如果没有人体雕塑，也就没有人体油画的“立足之地”，更不用说有其艺术价值了，为什么这么说呢？
那是因为欧洲文艺复兴时期的哲学家和人文学者特别研究了古希腊罗马的文献，发现其中对自然和人体价值（人体雕塑）相当重视，这使他们对人和自然做出新的评价，而作为***徒，他们当然把这些（人体雕塑）看作上帝的造物，从而也就允许人体以油画的形式表现出来，承认了人体油画的价值，
人体油画和人体雕塑，两者之间，人体雕塑更有艺术性，就以古希腊的人体雕塑来说，希腊人创造的诸神形象均来自人世间完美的人体，这样的人体，经过体能的最好锻炼，经过美丽的文字和哲学思辨的熏陶，向世界昭示着古希腊文明的辉煌和灿烂，还有就是，任何时期都没有人会认为人体雕塑是低俗的“***”，
不必过多解读人体雕塑和人体油画的创作过程，在视觉效果上，人体油画就存在“低俗***”的争议，这和人们的思想观念没有直接关系，而是画家对人体的肌肤纹理色彩处理不当，而导致的结果，自古以来，西方很多绘画***笔下的人体油画作品，在当时都备受争议，比如，写实主义画家库尔贝的《画室》，“印象派之父”马奈的《草地上的午餐》。
艺术形式太多了：
时间艺术、空间艺术、时空艺术；视觉艺术、听觉艺术……音乐、文学；建筑、雕塑、绘画；戏剧、***、舞蹈。
绘画和雕塑谁更胜一筹？这种比较略无谓。
黑格尔：人体是高于一切其它形象的最自由最美的形象。游走欧洲，***随处可见，他们是全人类最宝贵的精神遗产。
在人的各种感觉器官中，视觉最为复杂、精细、敏锐，无论二维、平面的绘画，还是三维、立体的雕塑，不同艺术形式，带给我们的审美感受与审美魅力各不相同，更因人而异。
我觉得，人体油画和人体雕塑在艺术性上没有高低之分，但从视觉冲击力来看，雕塑显然要比油画的冲击力更强，更能震撼观者。
因为雕塑是三维空间里立体的视觉艺术，在任何一个角度都能欣赏，而油画是二维空间的平面视觉艺术，只能从一个角度来观赏，带给观者的真实感受力相对要弱一些。
另外，人体雕塑创作起来更耗时耗力，从选材，雕刻，精雕细琢，再放到公共空间进行展示，所有环节所耗费的成本要大许多。
《大卫》正面
就拿文艺复兴时期艺术***米开朗基罗的名作《大卫》来说，在酝酿和构思之前，米开朗基罗首先需要找到一个雕刻材质。通过多方努力，他花去几个月时间，终于找到了一块高为6米，长和宽各为2米的巨大长方体大理石，重量达到20多吨，据说把这块大石块运送到他的工作室，就劳驾了几十人帮忙。大理石因为塑性好，强度和柔韧性都适中，适合雕刻大型人体雕塑。
达芬奇《旷野中的圣约翰》
材料找到后，米开朗基罗就带领几名助手，拿起凿子，刀具和榔头，吃住在工作室，开始一点一点雕刻了。
在雕刻过程中，必须把握好力度，宁可少使劲也不能使蛮劲。如果一刀下去把某个部位刻的多了，将会造成无法弥补的损失，整个材料很有可能作废。而使劲小一点，还可以慢工出细活，慢慢达到要求。
当下大家是怎么看待***的？赤身***的行为艺术或者人体画，有多少人能从艺术的角度看待？
尽管在几百年前，西方的***已经相当成熟，但是在中国，时至今日还处于争议的漩涡之中。这与东西方的传统思维模式和文化氛围有关，不管你能不能接受，事实就是如此。
一般来说，所谓的***就是人身体的外在之美，主要是指一些有关人体的绘画、雕塑、摄影等艺术创作和行为。但是，要懂得欣赏***，还是需要思想境界和审美能力都达到一定的要求。否则，对于***的理解就会出现偏差，甚至产生诸多误解。
比如前段时间因为川美院长为学生示范人体素描写生的事，竟然在网上引发轩然***，让人想起近百年前刘海粟最初在上海美专开设人体写生课时的情景。尽管现在关于人体题材的绘画作品并不少见，但是要想作为一种艺术行为在网上交流，还是会面临诸多障碍。究其原因，还是因为大家的审美能力欠缺，很难界定艺术与低俗的区别。
必须强调的是，***不只是单单的把身体***在外面，真正的艺术是需要通过艺术语言来表现内涵、表现文化、需要展现超越现实的美感。
除了雕塑人体，绘画人体，摄影人体等大家都熟知的艺术表现形式，其实，舞蹈、艺术体操、健美操、健身等形式，在很多时候也都可以视为***的范畴。
早在15、16世纪后文艺复兴的意大利和法国，西方绘画艺术已经非常注重表现人体本身的美，并借以表达社会和人性的真善恶。它的出现打破了早期宗教禁欲对人体的种种限制。包括达芬奇、米开朗基罗在内的许多艺术***，甚至亲身参与人体解剖，就是为了更为精准的了解和表现人体结构。
但是在中国，许多年来是没有有关“***”的主题创作的。直到上世纪八十年代，才有了第一个人体油画展，并迅速被推向争议的风口浪尖。直到现在，关于***的展览和活动都有些欲说还休，犹抱琵琶半遮面，令艺术界人士颇感无奈。
有意思的是，惊龙轩在网上看到一张艺术***米开朗基罗的经典雕塑作品《大卫》的图片，竟然在敏感部位打上了马赛克。这样的情景，懂艺术的人大多会哑然失笑，却也无可奈何。真正的***，不管是用什么样的艺术形式来表现，都是艺术家们借用人体语言来讴歌生命、崇尚自然、赞美生活的艺术追求，这样的艺术不会把人引入想入非非、邪念丛生的歧途。没必要弄得草木皆兵，结果令人啼笑皆非。
说到底，***也是艺术，而且是一种极为高雅、极有底蕴的艺术。或写实、或抽象、或变形，***的审美也呈现出多元化的趋势。
事实就是如此，审美能力有高低，个人素质有高低，对于***的看法也会大相径庭。真正懂艺术的人，真正具备文化底蕴的人，对此大可不必太过认真。
到此，以上就是小编对于雕塑作品人物简笔画大全的问题就介绍到这了，希望介绍关于雕塑作品人物简笔画大全的2点解答对大家有用。
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