儿童锄豆简笔画,儿童锄豆简笔画图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于儿童锄豆简笔画的问题，于是小编就整理了1个相关介绍儿童锄豆简笔画的解答，让我们一起看看吧。

1. 在中国传统图案中，为啥描写儿童嬉戏的“婴戏纹”题材多种多样？

在中国传统图案中，为啥描写儿童嬉戏的“婴戏纹”题材多种多样？

首先是传统思想文化的体现，在我国有一句古话“不孝有三无后为大。”这句话是孟子说的，记述在《孟子离娄上》中。

从这里可以看出，在中国传统观念里，对于子嗣的关注程度。

在传统的农耕文化时代，多子多福子孙满堂是人们最高的期望。

因此在绘画及日常器皿上描绘儿童的画面也多姿多彩。手法或刻，或划，或印，构图上或疏或密，题材上异彩纷呈。

或一脸笑意的粉嘟嘟的婴儿戏于硕大的莲叶间，寓意连生贵子。连忧国忧民的辛弃疾也曾写过一首表现儿童的诗《清平乐·村居》　：“茅檐低小。溪上青青草。醉里蛮音相媚好。白发谁家翁媪。

　　大儿锄豆溪东。中儿正织鸡笼。最喜小儿亡赖，溪头卧剥莲蓬。”

　　词中描绘了农村一个五口之家的环境和生活画面，一个“喜”字就可以看出辛弃疾对天真烂漫孩童的喜爱之情。

如宋代磁州窑的“童子垂钓枕”，全神贯注的孩童一手持钓竿，立于岸边垂钓。他身子前倾、屏气静息的神情惟肖惟妙。有一种静谧祥和的氛围。

同时，婴儿孩童又代表着新生的力量，代表着家族的希望，代表着后继有人。自然也是喜庆至极的事情。

在图案中表达出来，也寄寓着对美好的向往。

婴戏纹是以儿童嬉戏为装饰题材的纹样。又称婴戏图或耍娃娃，是瓷器装饰中的典型纹样之一。在中国古代美术作品中，也有以儿童为题材的美术作品，又称为“婴戏图”。杨万里有云“日长睡起无情思，闲看儿童捉柳花。”婴戏纹也正像诗一样反映着古人的日常生活、习俗和审美趣味。

婴戏纹这种喜闻乐见的题材和轻松活泼的格调不仅在传统绘画当中出现，在各种工艺门类中的应用也相当广泛。陶瓷婴戏纹作品大都出自民窑，展现了童子的活泼、天真和稚趣。

在我国古代民窑瓷器上出现的“婴戏”图像中，男孩嬉戏玩耍的形象占大多数，描绘女孩形象的屈指可数，从侧面反映了传统的重男轻女思想。

儿童具有自然之美，也是人类延续生命的象征。他们不造作、不雕琢，质朴、纯真，是人类和自然最能和谐统一的象征，是天人合一、物我交融的代表。

在中国传统文化中，向来有“连生贵子”、“早生贵子”之说，以、枣等瑞果组合成的传统装饰纹样，往往被列为吉祥图案。随着岁月的变迁，他们逐渐演变为隐含生命与生育崇拜的象征性造型。

婴戏图即描绘儿童游戏时的画作，又称“戏婴图”，是中国人物画的一种。因为以小孩为主要绘画对象，以表现童真为主要目的，所以画面丰富，形态有趣。中国很早已有绘画婴孩的传统，到了唐宋时期技巧渐趋成熟，宋代更是婴戏图的黄金时期，使之成为中国绘画中极受欢迎的画类。

任何一种图案都不会凭空诞生，随意变化，婴戏纹是儒释道三家的“宠儿”，还是繁衍子孙的理想寄语。

古代，这种题材被称为“婴戏图”。名为“婴”，实际是“孩”。画面上的儿童或玩耍，或嬉戏，千姿百态，妙趣横生。还有和生肖图案、各种吉祥器物、儿童游戏结合的。象征着多子多福，生活美满。百多个幼童济济一堂的画面，则寓意着连生贵子、五子登科、百子千孙的意味。

陶瓷上的“婴戏纹”，较早见于魏晋隋唐，大兴于宋，恣肆于明清。

每一个朝代生活医疗条件不同，许多朝代全国各地婴儿夭折率非常高，为人父母对初生子女的情感更多是忧虑，所谓子软弱，或子坚强。围绕婴儿的情感各有不同；

婴戏图和瓷器的结合

　　到了宋代，定窑、磁州窑、耀州窑、介休窑、景德镇窑、容县窑等都曾用婴戏图作装饰，其中尤以磁州窑釉下彩绘婴戏图最富表现力，特别在瓷枕上，儿童钓鱼、玩鸟、蹴球、赶鸭、抽陀螺等形象都有描绘，且将儿童的娇憨之态描绘得传神之至。所以现在在瓷器上经常能见到婴戏纹题材的物品。

到此，以上就是小编对于儿童锄豆简笔画的问题就介绍到这了，希望介绍关于儿童锄豆简笔画的1点解答对大家有用。

[免责声明]本文来源于网络，不代表本站立场，如转载内容涉及版权等问题，请联系邮箱:83115484@qq.com，我们会予以删除相关文章，保证您的权利。转载请注明出处：http://www.ncfskk.com/post/43547.html