人物简笔画古代彩色简单,人物简笔画古代彩色简单又漂亮

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于人物简笔画古代彩色简单的问题，于是小编就整理了5个相关介绍人物简笔画古代彩色简单的解答，让我们一起看看吧。

1. 中国古代绘画五大类？
2. 中国古代最稀有绘画？
3. 唐代人物绘画主要题材是什么？
4. 中国古代有哪些令人惊艳的绘画作品？
5. 古代的人物画有哪些？

中国古代绘画五大类？

中国古代绘画的分类
山水、动物、人物、工笔、写意、传统 。
画分十门。中国画的分科，唐代张彦远《历代名画记》分六门，即人物、屋宇、山水、鞍马、鬼神、花鸟等。
北宋《宣和画谱》分十门，即道释、人物、宫室、番族、龙鱼、山水、鸟兽、花木、墨竹、果蔬等。南宋邓椿《画继》分八类(门)，即仙佛鬼神、人物传写、山水林石、花竹翎毛、畜兽虫鱼、屋木舟车、蔬果药草、小景杂画等。
元代有“画家十三科”，但内容相当庞杂，作为分类标准不适宜。

中国古代最稀有绘画？

烙画又称烫画，火笔画，中国传统艺术珍品，用火烧热烙铁在物体上熨出烙痕作画。烙画创作在把握火候、力度的同时，注重“意在笔先、落笔成形”。

烙画不仅有中国画的勾、勒、点、染、擦、白 描等手法，还可以烫出丰富的层次与色调，具有较强的立体感，酷似棕色素描和石版画，因此烙画既能保持传统绘画的民族风格，又可达到西洋画严谨的写实效果。使其有独特的艺术魅力，因而给人以古朴典雅、回味无穷的艺术享受。

唐代人物绘画主要题材是什么？

唐代人物绘画在题材上非常丰富，主要以历史故事、神话传说、宗教文化、宫廷建筑等为主要题材。以下是一些常见的唐代人物绘画题材：

历史故事：如《长恨歌》、《琵琶行》等，这些故事在唐代文学中广为流传，也被画家们广泛绘制成画作。

神话传说：如《白蛇传》、《梁山伯与祝英台》等，这些故事在古代文学中有着广泛的流传和影响，也被画家们经常绘制成画作。

宗教文化：如佛教、道教等宗教文化，这些文化在唐代得到了极大的发展，画家们也以绘制佛教和道教题材为主。

宫廷建筑：如唐长安城宫殿、陵墓等建筑，这些建筑在唐代达到高峰，也是画家们的创作对象。

仕女图。

唐代作为封建社会最为辉煌的时代，也是仕女画的繁荣兴盛阶段。唐代仕女画以其端庄华丽，雍容典雅著称，其中最杰出的代表莫过于张萱的《虢国夫人游春图》《捣练图》和周昉的《簪花仕女图》《挥扇仕女图》以及晚唐的《宫乐图》。

中国古代有哪些令人惊艳的绘画作品？

黄公望的富春山居图

此图把画山水画的高远深远平远的三大理论都做到极致。让人心旷神怡。把空间感和立体感都安排布局的恰到好处。

张择端的清明上河图:

这幅历史上的名画。除了布局的大气还有人物角色的各种形态表情都表现的淋漓尽致。还有再现了历史北宋的繁华。那个没有照片没电影录相的时代。我们现代人从那幅画上就看到那时的人们生活方式。

吴道子的八十七神仙图:

八十七位神仙去赴王母娘娘的蟠桃盛会。吴道子用的所画人物衣褶飘举，线条遒劲。所用笔法莼菜条描具有天衣飞扬满壁风动的效果。他还于焦墨线条中，略施淡彩，世称吴装 。后世画人物线条有一种吴带当风的线描法。

最震撼而又让人惊艳的是北宋年仅18岁的画家王希孟所画的《千里江山图》。

此图烟波浩渺，工整端丽，气象万千。

在长达1191.5厘米的手卷上，山水亭台舟船人物散落在画面上，明明是一幅画，却随意截取一段也能成一幅完整的构图。

设色更是青绿山水中的大乘之作，翠绿山脊与碧波荡漾的河流交相辉映，一艘搜往来船只穿梭其中，更有宽袍大袖的文人雅士悠然自得的山间游逛。

好一派自然美景大气巍峨的千里江山，无数美景尽收眼底。

以致于王希孟把《千里江山图》呈给宋徽宗时，连这个画坛高手都赞不绝口。

原来，这个小伙子刚来应聘画院画师时，拿出的作品，并没有让宋徽宗看上一幅。

然而，经过宋徽宗的稍加点拨之后，这个天才少年的画艺就突飞猛进。

他花费一年时间，终于创造出惊艳了时光的巨制《千里江山图》。

后来，著名画家陈丹青也高度评价这幅作品，初次在故宫博物院见到原作时，惊艳到“我使劲把脑袋贴近玻璃去看……”

千里江山图

曾经在故宫有幸看到千里江山图真迹，这种惊艳感简直跨越千古，让人叹为观止。

当时还发生了一段小故事。听说此神作是隔10年才展，以后估计都难于再看，遂买了连夜火车，一早出发清晨即到。即使这样，到了故宫依然眼前发黑，太多人了几千的队伍在排，没有论到任何号码。实在不甘心，依然选择进去，蹲在展门边望门兴叹。看着长队伍一个个进门，真心羡慕北京人的***。

没有想到一个善良的女孩，她朋友在里面走路太多累的脚疼，让了一张票，她喊了一声:“还有一个人吗，有一张余票”，我简直乐疯了跑过去，大声回应，幸福来的太突然了哈哈，真实的开心。感谢那个不知道姓名的姑娘，圆满了我多年的愿望，在这里诚恳的谢谢！

千里江山图，在周围安静的人群里静静的展示着。长卷半米宽度，长差不多接近12米，山川巍峨连绵不绝村庄湖泊此起彼伏极为壮观，颜色如翡翠般炫目而又沉稳内敛。一丝不苟的用笔，天然融汇的用色，独具匠心的点景，芝麻大的精致人物造型。那真是天才般的成就，仿佛面前看到了一个真情真意的质朴少年，面部含笑而出手不凡。

记着陈丹青，说起此图，词穷到只有好看好看俩字。只有站在画作面前才知道，天外真的有天。有的颜色已经自然脱落露出底色，天然的斑驳着，不知道下一次再与世人见面，是否还会衣衫精致颜色依旧。

观之，幸之。那个千古少年，用献祭般的技艺，成就了如此惊艳的画卷，穿越时空，拓在我们的心口，感动铭心已得之，谢谢你！

中国古代一些名画一直被今人用来临摹，手曲一指当属清明上河图，反映的是当时汴京的繁荣昌盛，画的内容丰富，人物造型，古代楼阁风格各异，算是画坛巨作，再有就富春山居图，洛神赋图，百骏图，五牛图，夜宴图，汉宫春晓图，步辇图，千里江山图，唐宫仕女图等，美得让人惊艳，都是后人临摹样本

古代的人物画有哪些？

讲一副古代名画吧《韩熙载夜宴图》五代十国时期，南唐画家顾闳中作品

《韩熙载夜宴图》

该幅无款。前隔水存南宋人残题“熙载风流清旷，为天官侍郎，……”20字。引首有明初程南云篆书题“夜宴图”三大字。卷后有南宋史弥远“绍勋”葫芦印，清·宋荦钤“商丘宋荦审定真迹”一印。拖尾有行书“韩熙载小传”，后有元·班惟志泰定三年（1326年）题诗，又积玉斋主人题识。后隔水清·王铎题跋，后有“董林居士”、“纬萧草堂画记”等收藏印。又有乾隆皇帝长跋及清内府诸收藏玺印。 [2]

全卷分为五段，每一段画家***用一扇屏风作为画面空间建构、营造美感的主要手段。

第一段：琵琶独奏。描绘的是韩熙载与到访的宾客们正聚精会神的倾听演奏琵琶的场景。可以看出演奏之前，屋内经过一场动荡，画家着重表现地则是弹奏已经开始，全场空气凝注的一瞬间。

此段出现的人物繁多，场景复杂，床上的红袍青年是新科状元郎粲，端坐在状元左侧戴着高高的头巾之人便是主人公韩熙载，弹琵琶的女子是教坊副使李嘉明的妹妹，李嘉明则在她左边并扭头望着她，听得入神且一直关心她的弹奏手法。长案的两端坐着韩的朋友太常博士陈致雍和门生紫薇郎朱铣，另有宠妓弱兰和王屋山等。这些人物都确有记载。

第二段：六幺独舞。描绘的是韩熙载站在红漆揭鼓旁，两手抑扬地敲鼓。韩熙载右手举起鼓捶，使人感觉仿佛这二捶敲下去就能听见鼓的声音似的。郎粲侧身斜靠在椅子上，一边可以照顾到韩击鼓，一边可以欣赏王屋山的舞技。画中还有一位青年在打板，应是韩熙载的门生舒雅。

在这一场景里，明显发现添加了一位新面孔，有一个和尚参加了夜宴，是韩熙载的好友德明和尚，他拱手伸着手指，谦卑的低着头，好像感觉和尚出现在这种场合多少有些不好意思。眼看着“施主”击鼓而不看舞伎，再看旁边为韩熙载打着节拍鼓掌的人，恰恰与和尚的神情形成了鲜明的对比。

第三段：宴间小憩。描绘的是韩熙载坐在床榻上，边洗手边和侍女们谈话。此时的琵琶和笛箫都被一个女子扛着往里走，随后还跟着一位端着杯盘的女子。两位女子好像还在对今晚的宴会津津乐道，更加烘托出了轻松的氛围。红烛已经点燃，床帖拉开，被子堆叠，枕头也已放好，以便随时可以躺下休息。此时我们很容易联想到古代宋人宴会的场景，他们遮窗夜饮，载歌载舞，累了就歇一会儿，常常忘记了昼夜的变化。

到此，以上就是小编对于人物简笔画古代彩色简单的问题就介绍到这了，希望介绍关于人物简笔画古代彩色简单的5点解答对大家有用。

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