油画古风简笔画人物,油画古风简笔画人物图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于油画古风简笔画人物的问题，于是小编就整理了3个相关介绍油画古风简笔画人物的解答，让我们一起看看吧。

1. 靳尚谊的油画是怎样的？
2. 作为艺术爱好者，你认为浪漫主义油画有哪些著名画家？
3. 如何看待法国女画家莫里索描绘的油画作品散发出娇柔女性魅力？

靳尚谊的油画是怎样的？

靳尚谊的人物作品刻画真实、生动，结构严谨、单纯，平面装饰感与真实空间感的巧妙结合，线造型与体面造型结合，古典写实油画中融进中国民族传统审美，具有民族气派，是其油画艺术的特点。

作为艺术爱好者，你认为浪漫主义油画有哪些著名画家？

《梅杜萨之筏》1819.奥多尔·籍里柯

它以各式各样的个性美代替唯一绝对的理想美。技法上，它重视色彩而非线描，线描是经由明确的轮廓线获得形态的把握，是新古典主义的作法，浪漫主义则彻底追求诉诸感觉的大块面色彩效果，有时甚而也尝试把笔触原原本本留在画面上的这样的奔放表现，可以说其画面上的构成，喜欢多动态的动感表现，是浪漫主义的特征之一。

浪漫主义在十九世纪前半，特别是从二十年代到三十年代，不只风靡法国，也风靡全欧洲。十九世纪初叶，资产阶级民主革命时期兴起于法国画坛的一个艺术流派。

这一画派摆脱了当时学院派和古典主义的羁绊，偏重于发挥艺术家自己的想象和创造，创作题材取自现实生活，中世纪传说和文学名著(如莎士比亚、但丁、歌德、拜伦的作品)等，有一定的进步性。代表作品有戈雅的《查理四世及其家人》、籍里柯的《梅杜萨之筏》、德拉克洛瓦的《自由领导人民》。画面色彩热烈，笔触奔放，富有运动感。

【浪漫主义油画最杰出代表人物创始人：藉里柯】

浪漫主义油画产生于：十九世纪初资产阶级民主革命时期，兴起于法国之艺术流派与古典（浪漫主义油画之前的古典画艺-笔者注）。

浪漫主义油画开创了画艺史上一轮新的革命，他们主张极力摆脱学院派与传统绘画艺术，充分发挥了艺术家们丰富之绘画艺才能与想象力，他们的油画多取材于现实社会与生活、特别是中世纪之传说和莎士比亚、歌德、拜伦和但丁等之文学名著。

浪漫主义油画之四位最杰出的代表人物：

一．德拉克洛瓦，代表作《沙达纳伯路斯之死》、《***之人与马》、《猎狮》等。

二．籍里柯，代表作《梅杜萨之筏》、《轻骑兵军官》等。

三．约瑟夫 透纳，代表作《最后一次归航》、《贩奴船》、《商船遇难》等。

1789年法国大革命后的恐怖政治，与拿破仑得势后的君主专制，工业革命之后社会形态的改变，都是***浪漫主义兴起的因素，浪漫主义风潮同时涵盖文学、音乐与美术等不同的范畴，问题来了：作为艺术爱好者，你认为浪漫主义油画有哪些著名画家？

浪漫主义油画的著名画家

有意思的是，早前艺术史上地位低下的风景画成为浪漫主义艺术家们推崇备至的绘画题材，在英国、美国、法国、德国等地都涌现出一批优秀的浪漫主义风景画家，风景画也借浪漫主义之光有了前所未有的发展，浪漫主义兴起于19世纪，追求个性解放、注重个人情感，

以壮丽色彩描绘光与大气的英国画家透纳，擅长异国风情的法国画家德拉克洛瓦，加上英年早逝的籍里诃和独树一格的西班牙画家戈雅，都是浪漫主义画派的健将。其中，戈雅是浪漫主义绘画的先驱，西班牙也正是因为有了这位情感细腻而又激烈的浪漫主义画家才不至于在经历过17世纪的艺术辉煌之后一直萧条下去，

基本上，浪漫主义拒绝其作品具有道德教化的企图，并且给予非理性主义一个很大的空间，从表现客观对象转向揭示人的心灵和自我；浪漫主义强调个人感受，大胆地透过色彩与笔触来表达个人情感的悸动，而画面所展现的震撼力及神秘性更是其特色，

还有就是，浪漫主义认同“美的多样式”，向来容易被忽视的风俗画、风景画都较往昔受到更多的重视，其尊重个人原创性、追求自由的特质，对后世有深远的影响，浪漫主义也追求新奇，比如，在戈雅怪诞、夸张的绘画之外，浪漫主义绘画通过风景画的形式呈现出梦幻、激烈的虚实之境。
戈雅作品《穿衣的玛哈》

浪漫主义在十九世纪前，特别是从二十年代到三十年代，风靡全欧洲。浪漫主义油画，兴起于法国画坛的一个艺术流派。浪漫主义主要特征注重个人感情的表达，形式较少拘束且自由奔放。浪漫主义手法则通过幻想或复古等手段超越现实。

一、浪漫主义画派摆脱了当时学院派和古典主义的羁绊，偏重于发挥艺术家自己的想象和创造，创作题材取自现实生活，中世纪传说和文学名著等，有一定的进步性。代表作品有戈雅的《查理四世及其家人》、籍里柯的《梅杜萨之筏》、德拉克洛瓦的《自由领导人民》。画面色彩热烈，笔触奔放，富有运动感。

二、浪漫主义画派以肯定、颂扬人的精神价值，争取个性解放和***为思想原则。在绘画上主张有个性、有特征的描绘和情感的表达。构图变化丰富，色彩对比强烈，笔触奔放流畅，使画面具有强烈的感***彩和激动人心的艺术魅力。

三、浪漫主义以时事为题材而成为浪漫主义的内容，首先是绘画中洋溢着的***，构图、光线、色彩人的动态表情，都表现了艺术家丰富的想象力，是建立在现实深入认识的基础上的，它所显示的奔放的***，是与积极的人生理想结合在一起的，能够深入人心而具有艺术魅力的无限性。

如何看待法国女画家莫里索描绘的油画作品散发出娇柔女性魅力？

第一次见莫里索是在马奈的画里，马奈的代表作《阳台》，坐在前排栏杆后的美丽女子就是莫里索。

莫里索1841年出生于法国布兰热，祖父是著名画家，父亲是当地的警察局长，从小便和姐姐一起学习绘画。1860年，19岁的莫里索在一次画展上邂逅印象派***马奈，成为印象派群体中为数不多的女画家。当时印象派绘画还不能被社会广泛接受，有评论说他们是“五六个疯子和一个女人”。

莫里索的作品大多以家庭生活为题材，情感细腻，笔触流畅，用柔和的光影表现家庭中的女性和孩子，使寻常的家庭日常变得富有诗意。

《读》是莫里索以姐姐为模特创作的，阳光洒在绿茵上，美丽的女子身穿白裙专注地读书。

法国女画家莫里索描绘的油画作品

在西方现代绘画史上的女性画家中，莫里索达到的艺术成就，只有卡萨特能与之相比，莫里索是19世纪法国印象派画家，莫里索的作品主题反映了她因阶级背景和性别而导致的文化视野局限性，没有市井民生风情、没有***，有的只是风景、肖像和家居生活场景，其中，莫里索笔下的女人肖像油画作品散发出娇柔女性魅力，我们很难想象画面效果不如古典写实油画清晰的印象派油画女人，还可以散发出娇柔女性魅力，（通常来讲古典、写实油画女人才易显示出娇柔女性魅力）印象派女画家竟然做到了，可见她独特的绘画技法，

莫里索是法国洛可可艺术家弗拉戈纳尔的外孙女，她生长于一个高度文雅、有教养的家庭环境中，从小就受到了艺术的熏陶，她对外祖父弗拉戈纳尔的浮华艳丽的画风色调有些许的崇拜，原本弗拉戈纳尔描绘的女人就显的很娇艳，这或许是影响莫里索修饰女人油画的原因之一，当然了，莫里索和弗拉戈纳尔是完全不同的流派，前者印象派，后者古典写实，不过，不同的流派之间是存在相交关系的，并非完全独立存在，比如，古典写实流派的光影效果可以在印象派中使用，

看了莫里索描绘的女人油画《梳妆台前的女人》《戈比拉德在作画》这两幅画画面笔触柔和平滑似羽毛，而且光影精微细致，这让画中的女人肌肤显的柔媚，自然就散发出娇柔女性魅力，要是画面笔触粗犷浑厚的话，人物的肌肤也就显的粗糙，自然就谈不上娇柔了。还有就是，莫里索曾师从于写实主义***柯罗，柯罗的写实油画带有轻快的抒情气息，这直接影响了莫里索，以致于她笔下的油画都是抒情，没有反映深刻复杂的市井民生，也就是说描绘没有复杂心思的女人才显的娇柔，

值得注意的是，莫里索创作女人油画时，都会将光影落在女人身上，画面的其他部位丝毫不留光，只保留笔触色调。比如那幅《梳妆台前的女人》画里，光落在女人皮肤上的变化，和落在女人裙子上的方式形成了对比，这种对比效果更显示出光的效果，同时也让色彩产生多元化的调性，让人觉得光影来自于外界，这是“外光”画法的体现，也是***级的手法，莫里索就曾劝服马奈尝试印象派的多重调性色彩和“外光”画法，印象派德加就曾评价说：“莫里索作画就像在制作女帽，她的画充满女人娇弱的天性和激越的才华。”

莫里索作品

莫里索是一个具有上进心的女画家，她时常在卢浮宫临摹前辈***的画作，而且不限题材画风，莫里索不会因为自己是印象派，而不去临摹古典写实，她认为古典写实油画的光影是最能体现人物的情绪，将这种效果借鉴在印象派中可以让笔触显的更精微细致。当然了，虽然莫里索很有天赋，但她并不是一位开创性的画家，因为在她最好的作品中，我们看不到她有什么创造和进步，莫里索的风格的形成依赖于马奈的指导，加上她自己拥有的品质，她的绘画才散发着一种微妙的芬芳和娇柔女性的魅力，事实也证明莫里索是一位富有个性的画家。

莫里索作品

到此，以上就是小编对于油画古风简笔画人物的问题就介绍到这了，希望介绍关于油画古风简笔画人物的3点解答对大家有用。

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