山腊梅简笔画儿童,山腊梅图片大全大图

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于山腊梅简笔画儿童的问题，于是小编就整理了2个相关介绍山腊梅简笔画儿童的解答，让我们一起看看吧。

1. 中国古代有哪些著名画家？
2. 宋代书法“尚意”，隐藏着怎样的玄机？

中国古代有哪些著名画家？

1.顾恺之

顾恺之（348年-409年），字长康，小字虎头，汉族，晋陵无锡人。杰出画家、绘画理论家、诗人。其精通诗、书、画，尤善于绘画。时人称之为三绝：画绝、文绝、痴绝。顾恺之与曹不兴、陆探微、张僧繇合称“六朝四大家”。顾恺之作画，意在传神，其“迁想妙得”“以形写神”等论点，为中国传统绘画的发展奠定了基础。

2.吴道子

吴道子（约公元680～759年），唐代著名画家，尊称画圣，又名道玄。汉族，阳翟人。少孤贫，年轻时即有画名。曾任充州瑕丘县尉，不久即辞职。

后流落洛阳，从事壁画创作。***年间以善画被召入宫廷，历任供奉、内教博士、宁王友。擅长佛道、神鬼、人物、山水、鸟兽、草木、楼阁等，尤精于佛道、人物、长于壁画创作。

3.阎立本

阎立本（约601年～673年），唐代画家，雍州万年人。唐高宗显庆年，阎立本继任兄长阎立德为将作大匠，同年由将作大匠迁升为工部尚书。总章元年（668年）擢升为右相。当时姜恪擢升任左相，因而时人有“左相宣威沙漠，右相驰誉丹青”之说。

4.张择端

张择端，字正道，汉族，琅琊东武人，北宋画家，宣和年间任翰林待诏，擅画楼观、屋宇、林木、人物。所作风俗画市春肆、桥梁、街道、城郭刻画细致，界画精确，豆人寸马，形象如生。存世作品有《清明上河图》、《金明池争标图》，皆为我国古代人艺术珍品。

5.赵孟頫

中国古代有名画家共有数百人，其中历史顶级大画家，百多名的作品，现藏宣斋艺术馆，包括中国十大名画真迹原作。

宣斋林衡必定是“流芳百世，永载史册”的人物，世界性的***人物，绝对是古今都无可***的顶级收藏界人物，宣斋艺术馆“古今天下最顶级鉴藏大家 林衡，馆藏有历代失佚名画真迹千余卷，包括有“十大名画”真迹，如张择端《清明上河图》

顾恺之《洛神赋图》

阎立本《历代帝王图》

陈容《九龙图》

黄公望《富春山居图》

韩熙载《韩载夜晏图》

韩滉《五牛图》

顾恺之《女史箴图》

吴道子《八十七神仙卷》

宋代书法“尚意”，隐藏着怎样的***？

宋代时，书法的风格出现了与唐代完全不同的转变：唐代书法强调规则与法度，而宋代书法却跳出法度，强调书写性情，这就是所谓的“尚意书风”。

要正确理解尚意书风，必须明白以下几个问题：

学过书法的人都会有一种感受：有没有老师指导，差别很大。宋代之前，书法的笔法都是依靠师徒之间的口传心授来传承的。

但是唐末直至五代十国，中原战乱不断，人们流离失所，于是师徒相传的这种方式没打破，宋人只能依靠晋唐流传下来的碑帖琢磨前人的笔法。

这一现象造成的直接后果是，宋代的楷书较唐代出现较大的滑坡。

唐代书法家大都是世袭的贵族、官僚，他们为了家族的利益会强调规矩和制度，这不可避免地影响到他们的艺术思想，从而形成了唐代的“尚法书风”。

而宋代的书法家多为文人士大夫，他们的文人气息浓厚，强调自由与自我，向往自由自在的生活，于是形成了“尚意书风”。

中国书法史经过了形、韵、法、意四个时段的发展变化，在宋代书体尚意，是人们普遍认同的，其内在***在于宋人写学临唐楷时，最大感觉和感悟是临写唐楷难以上手，法度谨严，难以发挥自身书写的个性和意思形态的主观和客观上的认知，难以表达书法的字里行间，这宋书法尚意***之一。其***之二，在书法没有法可依，没有规律之际，靠死临，苦写，多练，寻找书法的法和书法的规律，有的需十年二十年三十年，甚至大半辈了，才寻找到欧体的变化规律，或颜体，或柳体褚体等变化的规则，知其一，很难知其二，知其三，根本就寻找不到：书法的法，书法遵循的共同规律，特别是书法笔法的运转规律。在当今时代，书法的普遍性有了，书法的个性有了，就缺书法的特殊性和书法的共性了。笔者认为书法遵循的规律有四点：一是笔法五点运转规律，二是汉字结体法则(64句楷书结构歌)，三是大自然法则在书法里的应用，四是书的气和书法的韵，气韵如何合一。

到此，以上就是小编对于山腊梅简笔画儿童的问题就介绍到这了，希望介绍关于山腊梅简笔画儿童的2点解答对大家有用。

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