水墨人物 简笔画,水墨人物简笔画
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中国古代水墨画的代表人物是谁,代表作有哪些?
[宋] 苏 轼 《枯木竹石图》 苏轼强调绘画抒写主观情感的功能,主张诗画相融相通,要求作品有诗的境界,物象有活的精神,是宋代文人墨戏的创导者与实践者。他的传世作品《枯木竹石图》,绘干扭枝曲的枯树,若挣扎伸展,坚硬顽强;虽笔墨不多,却有孤傲险怪之气,与其傲岸豪放的性格相一致,抒写了胸中的磊落不平。 [清] 石涛 《梅花图》 石涛是明清时期最富有创造性的杰出画家,在绘画艺术上有独***献,成为清一代大画师。摹古派的领袖人物王原祁评曰:“海内丹青家不能尽识,而大江以南,当推石涛为第一。”由于他饱览名山大川,“搜尽奇峰打草稿”,形成自己苍郁恣肆的独特风格。石涛善用墨法,枯湿浓淡兼施并用,尤其喜欢用湿笔,通过水墨的渗化和笔墨的融和,表现出山川的氤氲气象和深厚之态。有时用墨很浓重,墨气淋漓,空间感强。在技巧上他运笔灵活。或细笔勾勒,很少皴擦;或粗线勾斫,皴点并用。有时运笔酣畅流利,有时又多方拙之笔,方园结合,秀拙相生。石涛作画构图新奇。无论是黄山云烟,江南水墨,还是悬崖峭壁,枯树寒鸦,或平远、深远、高远之景,都力求布局新奇,意境翻新。他尤其善用“截取法”以特写之景传达深邃之境。石涛还讲求气势。他笔情恣肆,淋漓洒脱,不拘小处瑕疵,作品具有一种豪放郁勃的气势,以奔放之势见胜。 [清] 郑板桥 《石壁兰竹图》 “扬州八怪”中最受人们称道的画家是郑板桥。他有诗、书、画三绝,三绝中又有三真:真气、真诀、真趣。他的兰、竹之作,遍布世界,驰誉中外,深得人们的喜爱和推崇。郑板桥善画兰,竹,石,尤精墨竹,学徐渭,石涛,八大的画法,擅长水墨写意。在创作方法上,提出“眼中之竹”、“胸中之竹”、“手中之竹”三阶段论。郑板桥特别强调要表现“真性情”、“真意气”。他笔下的竹。往往就是自己思想和人品的化身。他的墨竹,往往挺劲弧直,具有一种弧傲,刚正,“倔强不驯之气”。 在艺术手法上,郑板桥主张“意在笔先”,用墨干淡并兼,笔法疲劲挺拔,布局疏密相间,以少胜多,具有“清癯雅脱”的意趣。他还重视诗、书、画三者的结合,用诗文点题,将书法题识穿插于画面形象之中,形成不可分割的统一体。尤其是将书法用融于绘画之中,画竹是“以书之关纽透入于画”。画兰叶是“借草书中之中竖,长撇运之”,进一步发展了文人画的特点。 《竹枝图》卷,元,倪瓒(纸本,墨笔,纵34cm,横76.4cm。) 本幅自识:“老懒无悰,笔老手倦,画止乎此,倘不合
中国古代水墨画的代表人物之一,一定有被后世称为“百代画圣”的吴道子。
吴道子,是唐朝著名画家,在中国民间画工将他尊称为祖师。吴道子小时候就对画画展现出了极大的兴趣和天赋,未及弱冠便能“穷丹青之妙”。
他是中国山水画的祖师,被后人尊称为“画圣”,人物绘画“冠绝于世”。后世将他的绘画风格概括为“吴带当风”。擅画佛道人物,远师南朝梁张僧繇,近学张孝师,笔迹磊落,势状雄峻,生动而有立体感。
吴道子对后世画家的影响力巨大,他的画风独特,绘画技巧也别树一帜。苏轼曾称赞他的艺术为“出新意于法度之中,寄妙理于豪放之外”。
吴道子的作品往往被炒到天价,在他生前他的作品就已经一副难求了。
吴道子作画时常常能引起围观,皆因他绘画技术精湛,不借用***工具就能一挥而就,且作品颇有创新意,得到很多人的赞叹。
代表作品
吴道子的代表物品有《明皇教授箓图》、《十指钟馗图》、《金桥图》、《朱云析槛图》、《群驴图》、《天王送子图》等一百五十多幅,真可谓洋洋大观了。还有如《八十七神仙图》》、《孔子行教像》、《菩萨》、《鬼伯》、《宝积宾伽罗佛像》、《关公像》、《百子图》等。
总结:我认为中国古代水墨画的代表人物吴道子当之无愧。
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